1. Τι θα ξεχώριζες από τις ευκαιρίες που σου δόθηκαν σε τοπικό και διεθνές επίπεδο;
Οι εμπειρίες από το διεθνή χώρο έχουν ένα ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Θα ξεχώριζα τη συνεργασία μου με την Φοίβη Γιαννίση και τον Ζήση Κοτιώνη, στην 12η μπιενάλε αρχιτεκτονικής της βενετίας όπου εδραιώθηκε και μια φιλία μεταξύ μας που συνεχίζεται αμείωτη.
Εκεί έκανα το βίντεο και τον ηχητικό σχεδιασμό του έργου: The Ark. Old Seeds for New Cultures
2. Ποια θεωρείς τη μεγαλύτερη σου επιτυχία;
-Παραθέτω χρονολογικά. Το μπλόγκ των dangerfew με τον Γιάννη Δ. Ιωαννίδη, την ομάδα intothepill με τη Λίνα Θεοδώρου, τις συνεργασίες μου με την Μαρία Κολιοπούλου και την ομάδα συγχρονου χορού Prosxima, το Salon De Vortex και τη γενικότερη συνεργασία με τον Γιάννη Γρηγοριάδη, το περιοδικό για την ποίηση τη θεωρία και τα εικαστικά ΦΡΜΚ, και το greekpoetrynow.com με την Κατερίνα Ηλιοπούλου.
3. Με την εμπειρία σου στό χώρο της τέχνης, τόσο εντός όσο και εκτός των συνόρων τι περιμένεις να συναντήσεις καλλιτεχνικά σε μία χώρα που αυτή τη στιγμή βρίσκεται σε μια κρίσιμη φάση της ιστορίας της?
-Τίποτα συγκεκριμένο. Η ιστορικότητα του καιρού μας επιχειρεί μια συναίνεση στη σταδιακή ερήμωση και τον κατακερματισμό της ύπαρξης. Η πειραματική διάθεση, το παιχνίδι και το χιούμορ είναι τρόποι αντίστασης και αναδιαπραγμάτευσης.
4. Αν έπρεπε να τονίσεις κάτι για τη δουλειά σου, ποιο θα ήταν αυτό;
-Καταπιάνομαι με την ιδεολογία, το θέαμα, την αλλοτρίωση και την ευτέλεια ως φαινόμενα του παρόντος. Δημιουργώ προϋποθέσεις συνεργασίας και συνεννόησης.
Θα τοποθετούσα την καλλιτεχνική μου δράση στο χώρο της σύγχρονης αρνησης της αρνησης. Σε μια εναλλακτική νοηματοδότηση ενάντια στον μηδενισμό του καιρού μας.
5. Ποια είναι η σχέση σου με τον χώρο της αγοράς της τέχνης;
-Δεν με απασχολεί και δεν με έχει απασχολήσει ποτέ.
Είναι σχέση αλληλοπεριφρόνησης που μετριάζεται περιστασιακά μέσα σε μια τυχαιότητα.
6. Ποιοι είναι οι οικονομικοί πόροι που σου επιτρέπουν να δημιουργείς;
-Τα έργα μού κοστίζουν ελάχιστα. Η τελευταία έκθεσή μας με τον Γιάννη Γρηγοριάδη στο cheapart κόστισε συνολικά 230 ευρώ. Βιοπορίζομαι κυρίως από την διδασκαλία σχετικά με την εικόνα στην ψηφιακή εποχή, το βίντεο και τον πειραματισμό, και από πενιχρές επιχορηγησεις.
7. Θα ήθελες να αναφέρεις ένα μέρος που σου αρέσει να επισκέπτεσαι;
–Είμαι μανιώδης περιπατητής, απολαμβάνω την περιπλάνηση στην πόλη της Αθήνας.
8. Ποια είναι η μεγαλύτερη οικονομική δυσκολία / χρονική στιγμή που αντιμετώπισες στη διάρκεια της καριέρας σου;
-Ζω σε μια συνεχή και συνεχιζόμενη οικονομική επαγγελματική επισφάλεια.
Δεν βιοπορίζομαι από την τέχνη μου. Η οικονομική δυσκολία είναι το περιβάλλον μου. Αυτό αναπνέω.
9. Με ποιο χώρο, καλλιτέχνη ή άνθρωπο των τεχνών θα ήθελες να συνεργαστείς, σε τοπικό ή διεθνές επίπεδο;
-Θα ήθελα να έχω συναντηθεί με καλλιτέχνες όπως η Μάγια Ντέρεν, ο Σταν Μπρακεϊτζ ή ο Ρόμπερτ Φρανκ που πολλές φορές έχω αναγνωρίσει τον εαυτό μου στα έργα τους. Όσο για την συνεργασία, αυτή την αντιλαμβάνομαι ως μια συνάντηση ολική, όπως η φιλία και ο έρωτας, είναι ένα γίγνεσθαι και δεν θα το πρόβαλλα σε ανθρώπους που δεν γνωριζω.
Στην καλλιτεχνική μου δράση έχω σταθεί τυχερός και οι άνθρωποι με τους οποίους έχω συνεργαστεί, εκ των υστέρων μου μοιάζουν σαν άγγελοι επι γής.
10. Tί θα ήταν αυτό που θα συμβούλευες τους ανθρώπους που ετοιμάζονται να βγουν στον επαγγελματικό στίβο;
-Δεν θεωρώ την τέχνη επάγγελμα με την στενή έννοια του όρου, αλλά ένα διευρυμένο πεδίο εμπειρίας. Ταυτίζεται με την ίδια τη ζωή. Θα τους πρότεινα να παρατείνουν την προετοιμασία τους επ’ άπειρον. Να μείνουν ζωντανοί. Να μην προσληφθούν!
11. Tι θα άλλαζες (τι θα πρότεινες ) στον τρόπο λειτουργίας στις σχολές που σχετίζονται με την τέχνη;
Πολύ καλή ερώτηση. Πάμε στην επόμενη.
12. Που τοποθετείς τον εαυτό σου μέσα στη σύγχρονη ελληνική τέχνη;
-Θεωρώντας τον εμπορικό χώρο ένα εκχυδαϊσμένο περιθώριο, και τον ακαδημαϊκό εισοδισμό ένα πτώμα, θα με τοποθετούσα στο κέντρο της. Από την άλλη αν θεωρήσουμε πως το εμπόριο της τέχνης και η ακαδημία ανταποκρίνονται στις αναγκαιότητες των καιρών θα με τοποθετούσα στο περιθώριο. Είναι θέμα προοπτικής.
13. Τί σχεδιάζεις για το επόμενο διάστημα;
-Ετοιμάζω το 12ο τεύχος του ΦΡΜΚ. Ετοιμάζω ένα βίντεο-κείμενο, με τίτλο: Homo Camcordus. Οι ευαισθησίες του Γιώργου Άζα. Είναι ένα μανιφέστο ενάντια στην καταγραφή. Με τον Γιάννη Γρηγοριάδη ετοιμάζουμε δύο art books για το τέλος της χρονιάς και ταυτόχρονα κάνουμε και μια έρευνα σχετικά με πιθανούς χώρους στο αθηναϊκό κέντρο ώστε να εκθέσουμε το sequel του “Δecades” στις αρχές του 2019.
yiannis isidorou 